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梦想之阁楼牡丹亭昆笛伴奏http://kunqu.net/kmusic/yu0222.mp3 2009/10/9 女儿学琴一年的进展我有超过一年没有更新博客了,是因为我在做一件极其辛苦的差事,女儿正式拜师学钢琴了。
这根幼稚园的学琴可不一样,幼儿园的时候,我是觉得能够保持兴趣就是一种成功,所以请了一位小学音乐教师
教她弹弹唱唱儿童歌曲兼顾基本乐理知识,又去参加舞蹈兴趣班。事实证明这种方案行之有效。
我知道很多小孩在学琴1-2年的时候忍受不了枯燥的练习放弃了。这里有一个比较矛盾的地方就是小孩的手还很稚嫩,
思维能力有限,学琴进度太快回让她有挫败感。我的好友---在上音对面开怡琴行的老板潘小姐建议以培养兴趣为主,
我想这个建议让我的女儿有了一个开心的学琴开端。另外考虑到儿童的听觉是一个敏感期,所以我对她进行了一些音乐
氛围的营造,比如经常去东方艺术中心欣赏音乐会,并不局限于钢琴演奏,还有一些儿童剧之类。
今年暑假女儿去北京参加了文化部大众音协和中国音乐学院主办的钢琴比赛获得了金奖,更重要的是她开阔了眼界,
认识了很多好友,还有幸聆听了中国音乐学院李小平教授的辅导课程。
我想这一年的努力是有效果的,今后我将陆续介绍小星星钢琴学习的进展。
2008/7/12 最近读的一本书 看了崔永元的关于芭蕾王子电视访谈后,我认真阅读了他的自传《舞动全球》。http://book.sina.com.cn/nzt/history/cha/wpqq/index.shtml
我一直持认为文章的最高境界莫过于如此,平淡中见真性情
一个没有家族力量可以推动它的艺术生涯的艺术学生,全凭籍着高度的忍耐力和意志完成了残酷的芭蕾训练,而在微微的叙述中又是那么平静,没有
抱怨,没有刻意地渲染。大师的人格跃然纸上,如果不是这本书,他也许会继续低调下去,少了祖国人民为他的喝彩,是多么的遗憾。
反倒使我们这些孩子,比如我和我的女儿,缺乏的就是这种渴望和意志。
也比起那些刚刚落了个脸,就不知道自己是谁,并且羞于提及自己故乡的人,不知道要高尚多少。他身处名利圈,却保持了真实,收获了爱情。
艺术是社会金字塔尖的瑰宝,只有适合的环境,土壤才能真正保护它。
我的女儿已经在考中国舞蹈5级,但要达到他的程度几乎不可能。原因有几点,女生学习舞蹈的基数大,相对男演员偏重的力量技巧训练而言,世界级的
女演员会更注重文学性的内涵,而中国人对于西方背景的文化消化会极度艰难。
同样的道理,尽管欧女儿的钢琴教师的很多学生都在国内得过金奖,但在我眼里,依靠精神内涵而不是技巧的取胜的人几乎是没有。
因此,学习的中级阶段就应该到知识的发源地,直接向他们学习。
另外,昨晚又作了一个梦,在一个简陋的教室的舞会,哈哈重逢了初中的好友,开心死了。
2008/7/7 童年的幸福 昨天天气恨炎热,一不小心缺了氧,结果昏昏沉沉地很早就睡了,以便水一边就在想欧小时候一到夏天就缺氧的那马事。
坐梦的时候呢,回到了小时候,爸爸妈妈带我去淮海路公园,南京西路儿童乐园玩,如果不是做梦,也许我早就忘记了。还梦见我住在福州路的
犹太人老宅事,我趴着梯子修剪墙上开着美丽花朵的树藤。我怎么把这一切几乎忘记了? 后来又返回初中时代我们去一片农场学农非常快乐,好容易
结束了想去餐厅补充一下营养,结果我发现自己在坐在淮海路附近一家高级日本料理等待,等阿等,他们都没有来。
后来我望着一座座新的,金碧辉煌的商业大楼,却再也找不回童年的快乐和回忆了,我和爸爸妈妈也不能回到那种亲昵了,就像他们现在对我女儿
那么亲昵,可我的孩子将来还会记得这一切吗?写到这里我的心里酸酸的。
这些照片是我的新家的花园,风景是我女儿(右)拍的
2008/3/30 无题 很高兴晚上送好女儿回自己家的时候能够意外地买到《绝望的主妇 第四季》,虽然名字有点沮丧,但片中无处不在的黑色幽默
吸引着我乐此不疲。除却有些反华de小幽默以外,最引人注目的是郊外美丽的House和他们的House Wife.多多少少和我目前的
生活很接近,居住在一个非常美丽的社区,春天到了,到处开满了茶花,杜鹃等植物。小河涓涓细流,垂柳萌发出新芽,每天中午
穿过草坪,竹林,沿着小溪走出社区,去购买生活用品,食品。回到家坐在满是阳光的晒台上烧一杯Lavazza拿铁咖啡,阅读《人类学》《
世界通史》等著作,接着是准备晚餐,和夜晚观看的美国片,如最近看得HBO的《摄政王朝》《罗马》.
周末在一些高级会所举办艺术沙龙,虽然周折种种,但总算是有了好的进展。
不错的生活吧,想象还是自己的Mr.Right好,为我创造了喜欢的生活,特别是在艺术品极其寒冷的
季节,他为我无条件地提供最后的依靠,虽然还没有正式博士毕业,却已经让我纨绔起来。如果没有这些时光,也许我会永远不知道这些。
所以我喜欢家,每天用鲜花装点里里外外,勿忘我,康乃馨在卧室,牡丹在客厅,餐厅是粉红玫瑰,阳台是绿色植物,杜鹃花.芦荟,仙人掌
.. 寻找生活最简单平静的美,比起那些到处挖掘利用机会关系得人来说,肯定要愉快的多,比起他们来,失望恼羞成怒也少得多。
2008/3/2 我的艺术中心试营业拉2007/12/21 王佳芝的选择正如最近所编撰的上海往事系列的材料一样,电影《色戒》必然是要看的。一个女学生刺杀老牌特工那种勇气和张力,
自然比华服旧景要来得吸引人。从历史角度看“汪精卫”只能说是形形色色的企图在乱世中成就功业的政客而已。只是
历史的抉择让他站在了日寇一边,而不是美国或者德国这些曾一起侵华的冠冕堂皇的国家。于是他成了被率先踢出局的汉奸。
但无论如何,政客的目标都是相去不远的,成功立业,那么纯真的王佳枝所最后选择的真情,就显得微不足道了,她不了解
男人的欲望燃发时会把任何与之无关的事务视如草芥。
所以,易先生毫不犹豫地签署枪决令的果断和冷血,也是成就他成为特务头子的主要原因。她忽略了他的骨子里是个特务头子,
身体里有着冷血的本能,虽然他也曾爱过动过真情。
但我相信,易先生没有那种果断,王佳芝也不会爱上他。这是一种充满张力的游戏。王一定会赢。
一旦易先生失势,走下神坛,在夜深人静,在黑暗中他会重新思索和考虑这件事。而王已经成为了神,他遥不可及的梦境。
2007/9/21 不如相忘于江湖 昨天梦见了一个场景,里面充斥来往着以往的人和事,包括了中学的同学,以往不被重视的人,这才想起自己也是个怀旧的人,心情不禁感伤起来,只是别人是否有同样的怀想并不得而知,或许只是极少数,大部分人是与时俱进的。我们的行囊背不起太多回忆,想起了我给小日本上过的一次课程讲到的一句庄子的话:相濡以沫,不如相忘于江湖 自由自在的游弋是自我愉悦最美好的生活 2007/8/13 无题 最近雅昌论坛互相攻击谩骂的文章多了起来,当然也有针对我的。虽然只有少数人,却也令人看到了艺术圈不好的一面。 这也许与近几年市场萎靡不振,那些小本经营的人难以为继带来的坏心情有关,难过之余,庆幸的是自己学到了艺术的精髓---生活之美,而没有学会名利场的浮躁。也再那里交到了爱好相近的朋友。唉,有时候想想那些经营艺术品的人如果秉持着一颗刻薄之心,那么一生的不如意将是必然的。
根小日本交往了一段时间,觉得他们对生活的态度非常接近自然,享受着大自然的恩惠,如每天食用用黄豆自己研磨的豆浆,每天早上五点多起来学习,清洁家庭,第一个到办公室打扫得很干净。迎接每个美好的一天。他的每一件事,都是不露痕迹地为别人着想和考虑。对自己要求节俭,但是给予公司员工很高的薪水。虽然有很多不同的习惯,在银子上也不算很大方,但作为我在倒霉之际,迅速从北京伸出援助之手的不就是他吗,这是应该时常记住的地方。
朵云轩的那位又开始在房东那里嘀咕打听我啦,我听了以后觉得这种人挺可悲的,一辈子都只知道自以为是爱自己的感受,不懂得别人的辛苦。
2007/7/26 自编教材5欧洲各国的哥特式建筑
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13~15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂,也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券,四边和对角线上各一道,屋面石板架在券上,形成拱顶。采用这种方式,可以在不同跨度上作出矢高相同的券,拱顶重量轻,交线分明,减少了券脚的推力,简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券,平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性,常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁,哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题,建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。 欧洲各国的经典哥特式建筑 11世纪下半叶,哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题,有大面积的彩色玻璃窗,为以后许多教堂所效法。 法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形,但横翼突出很少。西面是正门入口,东头环殿内有环廊,许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸,有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶,西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔,扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶,窗户细高,整个教堂向上的动势很强,雕刻极其丰富。 西立面是建筑的重点,典型构图是:两边一对高高的钟楼,下面由横向券廊水平联系,三座大门由层层后退的尖券组成透视门,券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙,称为玫瑰窗,雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。 亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作,长137米,宽46米,横翼凸出甚少,东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米,拱顶高达43米, 中厅的拱间平面为长方形,每间用一个交叉拱顶,与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形,4根细柱附在一根圆柱上,形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连,增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙,几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美,富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。 亚眠主教堂(CathedralNOtreDamed’Amiens)为法国著名的四大哥特式教堂之一。位于庇卡迪夫区索姆省亚眠市。亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作,哥特式建筑内部巨大的空间,晦暗的光照,狭长的中厅,在烛光中闪闪烁烁的祭坛和耶稣受难像,使人同外在世界真正地被隔绝了——人返归自己和上帝。首先是巨大的空间,这是人一进入教堂感觉到的。在自然界中,几乎所有空间都是人为自己创造的,那里,人是绝对的主宰,但是教堂却是为了另一种存在创造的,人在这里不仅不是主宰,而且是地地道道的被主宰者,人的骄傲心理得到了清洗,并开始学会以谦卑和敬虔的眼光看待周围世界。从彩色玻璃窗透进来的光照不仅是晦暗的,而且是神秘的、扑朔迷离和捉摸不定的。自然界没有这种光照,人们不可能将它与自然界任何东西相比较,这就迫使人返回到内心,从奇妙的体验中去玩味它的意义。但是,只有通过狭长的中厅及其两端的华丽的祭坛(包括歌坛、屏风、条案、帷幕等)的引导,才能使心灵从迷惘中摆脱出来,找到自己的归宿。人在受难的基督身上发现了自己,认识了自己,于是人们再也不想返回外在自然中去了。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂,它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起,被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名,其尖塔高142米。 百年战争发生后,法国在14世纪几乎没有建造教堂。及至哥特式建筑复苏,已经到了火焰纹时期,这种风格因宙棂形如火焰得名。建筑装饰趋于“流动”、复杂。束柱往往没有柱头,许多细柱从地面直达拱顶,成为肋架。拱顶上出现了装饰肋,肋架变成星形或其他复杂形式。当时,很少建造大型教堂。这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分,以及比较次要的新建教堂中。 法国哥特时期的世俗建筑数量很大,与哥特式教堂的结构和形式很不一样。由于连年战争,城市的防卫性很强。城堡多建于高地上,石墙厚实,碉堡林立,外形森严。但城墙限制了城市的发展,城内嘈杂拥挤,居住条件很差。多层的市民住所紧贴狭窄的街道两旁,山墙面街。二层开始出挑以扩大空间,一层通常是作坊或店铺。结构多是木框架,往往外露形成漂亮的图案,颇饶生趣。富人邸宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造,采用哥特式教堂的许多装饰手法。
英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚,流行于12~16世纪。英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心,力求高大,控制城市,而是往往位于开阔的乡村环境中,作为复杂的修道院建筑群的一部分,比较低矮,与修道院一起沿水千方向伸展。它们不象法国教堂那样重视结构技术,但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长,其间不断改建、加建,很难找到整体风格统一的。 英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近,中厅较矮较深,两侧各有一侧厅,横翼突出较多,而且有一个较短的后横翼,可以容纳更多的教士,这是英国常见的布局手法。教堂的正面也在西边。东头多以方厅结束,很少用环殿。索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁,但并不显著。 英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高,成为构图中心,西面的钟塔退居次要地位。索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米,是英国教堂中最高的。这座教堂外观有英国特点,但内部仍然是法国风格,装饰简单。后来的教堂内部则有较强的英国风格。约克教堂的西面窗花复杂,窗棂由许多曲线组成生动的 索尔兹伯里教堂
约克教堂 威斯敏斯特大教堂
图案。这时期的拱顶肋架丰富,埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树枝一般,非常有力,还采用由许多圆柱组成的束柱。 格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部,窗户极大,用许多直棂贯通分割,窗顶多为较平的四圆心券。纤细的肋架伸展盘绕,极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子,称作扇拱。 韦斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰,穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用,成了英国工匠们表现高超技巧的对象。英国大量的乡村小教堂,非常朴素亲切,往往一堂一塔,使用多种精巧的木屋架,很有特色。 英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期,封建主的城堡有很强的防卫性,城墙很厚,有许多塔楼和碉堡,墙内还有高高的核堡。15世纪以后,王权进一步巩固,城堡的外墙开了窗户,并更多地考虑居住的舒适性。英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架,加有装饰图案,深色的木粱柱与白墙相间,外观活泼。 剑桥国王礼拜堂 德国最早的哥特式教堂之一科隆主教堂于1248年兴工,由建造过亚眠主教堂的法国人设计,有法国盛期的哥特式教堂的风格,歌坛和圣殿同亚眠教堂的相似。它的中厅内部高达46米,仅次于法国博韦主教堂。西面双塔高152米,极为壮观。 德国教堂很早就形成自己的形制和特点,它的中厅和侧厅高度相同,既无高侧窗,也无飞扶壁,完全靠侧厅外墙瘦高的窗户采光。拱顶上面再加一层整体的陡坡屋面,内部是一个多柱大厅。马尔堡的圣伊丽莎白教堂西边有两座高塔,外观比较素雅,是这种教堂的代表。 德国还有一种只在教堂正面建一座很高钟塔的哥特式教堂。著名的例子是乌尔姆主教堂。它的钟塔高达161米,控制着整个建筑构图,可谓中世纪教堂建筑中的奇观。砖造教堂在北欧很流行,德国北部也有不少砖造的哥特式教堂。 15世纪以后,德国的石作技巧达到了高峰。石雕窗棂刀法纯熟,精致华美。有时两层图案不同的石刻窗花重叠在一起,玲珑剔透。建筑内部的装饰小品,也不乏精美的杰作。 德国哥特建筑时期的世俗建筑多用砖石建造。双坡屋顶很陡,内有阁楼,甚至是多层阁楼,屋面和山墙上开着一层层窗户,墙上常挑出轻巧的木窗、阳台或壁龛,外观很富特色。 意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入,主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则,只是把它作为一种装饰风格,因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。 意大利教堂并不强调高度和垂直感,正面也没有高钟塔,而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓,窗户不大,往往尖券和半圆券并用,飞扶壁极为少见,雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。 锡耶纳主教堂使用了肋架券,但只是在拱顶上才略呈尖形,其他仍是半圆形。奥维亚托主教堂则仍是木屋架顶子。这两座教堂的正面相似,总体构图是屏幕式山墙的发展,中间高,两边低,有三个山尖形。外部虽然用了许多哥特式小尖塔和壁敦作为装饰,但平墙面上的大圆窗和连续券廊,仍然是意大利教堂的固有风格。 意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂,它是欧洲中世纪最大的教堂之一,14世纪80年代动工,直至19世纪初才最后完成。教堂内部由四排巨柱隔开,宽达49米。中厅高约45米,而在横翼与中厅交叉处,更拨高至65米多,上面是一个八角形采光亭。中厅高出侧厅很少,侧高窗很小。内部比较幽暗,建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔,都表现出向上的动势,塔顶上的雕像仿佛正要飞升。西边正面是意大利人字山墙,也装饰着很多哥特式尖券尖塔。但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。 另外在这时期,意大利城市的世俗建筑成就很高,特别是在许多富有的城市共和国里,建造了许多有名的市政建筑和府邸。市政厅一般位于城市的中心广场,粗石墙面,严肃厚重;多配有瘦高的钟塔,建筑构图丰富,成为广场的标志。城市里一般都建有许多高塔,总体轮廓线很美。 威尼斯的世俗建筑有许多杰作。圣马可广场上的总督宫被公认为中世纪世俗建筑中最美丽的作品之一。立面采用连续的哥特式尖券和火焰纹式券廊,构图别致,色彩明快。威尼斯还有很多带有哥特式柱廊的府邸,临水而立,非常优雅。
上海的哥特式建筑
1910年完成的徐家汇大教堂 上海地方耶酥会会长南格禄、教士梅地尔创建于清道光二十年(1847年),有远东第一大教堂之称。为法国哥特式建筑,双塔高耸入云。外墙红砖砌筑,门窗采用歌特式尖拱,雕刻和局部装饰均用大理石砌成,堂内柱面装饰华美,狭长而高直的空间比例反差强烈,整个建筑营造出天国神秘的幻觉。新建的教堂艺术广场绿草成茵,鲜花盛开,和平鸽点缀其中,与古老的教堂融为一体。 徐家汇天主教堂是中国著名的天主教堂,为天主教上海教区主教座堂,正式的名称为“圣母为天主之母之堂”,堂侧有天主教上海教区主教府,修女院。始建于清光绪22年(公元1896年)。整幢建筑高五层,砖木结构。法国中世纪样式。大堂顶部两侧是哥德式钟楼,尖顶。高50米。大堂内圣母抱小耶稣像立祭台之巅,俯视全堂,为整座教堂之中心。这座圣母耶稣像是1919年由巴黎制成后运抵上海的。堂侧有天主教上海教区主教府,修女院。徐家汇天主教堂为中世纪哥特式建筑,可容纳三千多名教徒进行活动。因此有人称之为上海的“梵蒂冈”。该堂区现有教友数万名 和平饭店建于1929年,原名华懋饭店,属芝加哥学派哥特式建筑,楼高77米,共十二层。华懋饭店是由当时富甲一方的英籍犹太人爱利斯.维克多.沙逊建造的,外墙采用花岗岩石块砌成,由旋转厅门而入,大堂地面用乳白色意大利大理石铺成,顶端古铜镂花吊灯,豪华典雅,有“远东第一楼”的美誉。 饭店落成以后,名噪上海,以豪华著称,主要接待金融界,商贸界和各国社会名流。如美国的马歇尔将军、司徒雷登校长,剧作家Noel Coward的名著《私人生活》就是在和平饭店写成的。三、四十年代,鲁迅、宋庆龄曾来饭店会见外国友人卓别林、萧伯纳等。 自编教材3拜占庭Byzantine建筑与上海的教堂 东罗马/巴西利卡/集中制/马赛克或粉画/希腊十字,拉丁十字/帆拱/倒锥柱/罗马风
公元395年,罗马帝国正式分裂为东、西两个帝国。意大利及以西部分为西罗马帝国,首都为罗马,以拉丁语系为主;意大利以东部分为东罗马帝国,首都为君士坦丁堡,以希腊语系为主。之后,基督教也相继分裂为西罗马的天主教和东罗马的正教。475年,西罗马灭亡,而东罗马却依靠其重要的地理位置和发达的商业和手工业繁荣发展起来,直到11世纪才开始逐渐衰败。1453年,东罗马帝国被土耳其人所灭。东罗马帝国也称为拜占庭帝国。
罗马帝国在4世纪时进入了基督教时代。这一时期的建筑和西方其它文化现象一样,处于停顿时期。因为当时的基督徒认为基督随时可能重新降临,天国的门就要打开了。这样,尘世间的东西就没有必要太在乎。不过有一种建筑,虽然最早出现在基督教时代之前,一直没有什么影响,这时却崭露头角。这就是厅堂(Basilica)。巴西利卡这个词来源于希腊语,原意是“王者之厅”的意思,拉丁语的全名是basilica domus
巴西利卡的主体是一个长方形的大厅,内部由两排柱子纵分为三部分。中间的部分宽而且高,叫中厅(Nave)。两翼的部分窄而且矮,叫侧廊(Aisle)。所以厅堂的横截面就呈"山"字形。在大厅的两头或者一头,有一个半圆形的龛(Apse)。厅堂在基督教时代之前主要是用作法庭、市场或者会场,龛就是安置法官或者会议主持人的座位的地方(平面图见左)。和万神庙以及浴场不同,厅堂里面没有造价昂贵的穹窿或者精巧的十字拱,而是采用了简单的梁柱结构――标准的科林斯式柱加木屋顶。应该说厅堂在那时是不算高档次建筑的
也许正是因为其普通,后来的基督徒可以比较方便地得到它们,而其内部宽敞的空间又正好符合他们聚众传教的需要,所以最早的基督教堂就是直接在厅堂的基础上改建而来的。反正天国就要来了,大家先将就一下吧。
于是原来法官坐的地方现在成了主教的位子。从此厅堂的型制也就部分地决定了后世所有教堂的型制。后世教堂的中厅――有一排排长椅让信徒们在一起听道、祈祷的地方,两侧总是各有一排撑起整个大厅的柱子,柱子再往外就是窄而低的侧廊。这样的布局明显是受厅堂的影响所致。
理所当然地,由厅堂改建或者模仿厅堂的早期教堂被称为厅堂式教堂。比较有名的梵蒂冈St Peter大教堂。 其典型的"山"字形截面是厅堂式教堂的标志,也是后世一大批教堂的榜样,包括国内最有名的厅堂式教堂、有"远东第一堂"之称的上海佘山大教堂
到5世纪时,他们创立了一种新的建筑形制,即集中式形制。不像厅堂式那样主要是一个长方形的大厅,而是一个圆形大厅。早期的教堂有一些不是为了聚众讲道,而是为了瞻仰圣徒的遗物而建。 这种形制的特点是把穹顶支撑在四个或更多的独立支柱上的结构形式,并以帆拱作为中介连接。同时可以使成组的圆顶集合在一起,形成广阔而有变化的新型空间形象。与古罗马的拱顶相比,这是一个巨大的进步。
在内部装饰上也极具特点,墙面往往铺贴彩色大理石,拱券和穹顶面不便贴大理石,就用马赛克或粉画。马赛克是用半透明的小块彩色玻璃镶成的。为保持大面积色调的统一,在玻璃马赛克的后面先铺一层底色,最初为蓝色,后来多用金箔做底。玻璃块往往有意略作不同方向的倾斜,造成闪烁的效果。粉画一般常用在规模较小的教堂,墙面抹灰处理后由画师绘制一些宗教题材的彩色灰浆画。
希腊十字和拉丁十字 十字式,顾名思义其布局不象集中式那样是圆,而是一个十字,之所以采取这样的布局可能和基督教对十字架的崇拜有关系。中央的大厅仍然以一个穹窿为主体,但大厅往四周各伸出一个矮矮的"翼廊"(Wing)。如果是在帝国东部,四个翼廊的大小是一样的;如果是在帝国西部,则有一个翼廊长一些。后世分别称之为"希腊十字"和"拉丁十字"。
拉丁十字主要流行于西欧天主教堂 是现存最早的十字式教堂――罗马的Galla Placidia墓(公元5世纪),外部看似乎是四方的中厅,里面却是一个穹窿。请注意,这里的穹窿直径仅3米,所以令后世建筑师头痛的一个问题现在暂时还没有暴露出来
5世纪下半叶,西哥特人灭亡了西罗马帝国。现今欧洲的大部分,特别是西欧从此陷入文明的黑夜。从建筑的角度上说很明显,大概有3、4个世纪的时间,西欧建筑没有什么发展,其主要的样式仍就是上面提到的三种教堂。更有甚者,这一时期统治西欧的天主教强调"无知是福",几乎全面否定了希腊-罗马文明。学术研究水平下降,许多技术失传了。罗马城中许多建筑被荒弃,甚至成了任人取用的采石场。这一点和圆明园被焚之后的命运很相似
是在以君士坦丁堡为首都的东罗马帝国,局势相对稳定。由于统治这里的是东正教(又称"希腊正教"),对希腊-罗马传统文化比较宽容,所以文明仍然继续着,虽然创造力已大不如前。到15世纪东罗马帝国灭亡之前,这里的建筑已形成了相当出色的风格,建筑史上称为拜占庭时期
无庸讳言,拜占庭时期的建筑仍然是以教堂为主。在前面提到的三种早期教堂形式的基础上,他们作出了独特贡献。他们好象对穹窿有偏爱。在原来厅堂式教堂的中厅顶上,他们要加上穹窿。象十字式教堂那样中央已有穹窿的,他们就加大跨度。但前面隐藏的问题就出来了。厅堂的中厅是方形的,十字的相交部分也是方形的,那么如何将一个圆的穹窿放置在方形的厅上呢
他们的对策是发明了"内角拱"(Squinch,右图,注意穹窿是怎样通过它坐落在四方的墙上的)
梵蒂冈 圣彼得大教堂 和"帆拱"(Pendentive,左图,四个连续的帆拱。注意,它们的上面可以很方便地加上穹窿,而下面已经是四方的了)。
法国卡昂的St Etienne教堂 6分拱 修道院多了拱形回廊
拜占庭建筑的代表作品是现在土耳其的伊斯坦布尔的St Sophia清真寺(右图)。它原来的名字是St Sophia大教堂。这里曾经是东罗马帝国的国家教堂,建于公元6世纪。关于它的历史简直可以写一本书。首先要知道它最初的设计是厅堂式教堂上面加大穹窿,穹窿的重量通过四个帆拱(下图中可见)传递到四个大柱墩上。但是柱墩毕竟是分离的,不是万神庙那样的一圈厚墙。柱墩也不能造得太厚,否则中厅内部的空间就受到影响了。所以如何平衡掉穹窿施加的外推力是最大的问题。设计者于是在大穹窿的两侧加了两个小一些的穹窿来分担大穹窿的重量,再加上帆拱、柱墩来撑住小穹窿。这样还嫌不够稳,厅堂内部、外部还使用了大量的拱来承重。其结果就是现在这样层峦叠嶂般的一番景象。建筑技术本身在这里已经具有了艺术感 上海佘山天主教堂 建于佘山山顶,系法国传教士所建,其建筑特点为总体设计山与建筑为一体,色彩协调自然;教堂融希腊,罗马,哥特式建筑艺术于一炉,部分采用中国传统手法,可谓中西合璧;宏观上充分体现了建筑学上对称中不对称的美学原则;教堂雄伟宽阔,堂内讲话不用扩音器便具有扩音作用,又无回音干扰。由于佘山天主教堂的宏伟壮观,1942年罗马教皇将其敕封为“圣殿”。 a a 上海佘山天主教堂 哈尔滨果戈里大街教堂 上海哈密路焉息堂
上海圣三一教堂
自编教材共析2欧洲各国的哥特式建筑
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13~15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂,也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券,四边和对角线上各一道,屋面石板架在券上,形成拱顶。采用这种方式,可以在不同跨度上作出矢高相同的券,拱顶重量轻,交线分明,减少了券脚的推力,简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券,平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性,常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁,哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题,建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。 欧洲各国的经典哥特式建筑 11世纪下半叶,哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题,有大面积的彩色玻璃窗,为以后许多教堂所效法。 法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形,但横翼突出很少。西面是正门入口,东头环殿内有环廊,许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸,有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶,西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔,扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶,窗户细高,整个教堂向上的动势很强,雕刻极其丰富。 西立面是建筑的重点,典型构图是:两边一对高高的钟楼,下面由横向券廊水平联系,三座大门由层层后退的尖券组成透视门,券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙,称为玫瑰窗,雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。 亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作,长137米,宽46米,横翼凸出甚少,东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米,拱顶高达43米, 中厅的拱间平面为长方形,每间用一个交叉拱顶,与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形,4根细柱附在一根圆柱上,形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连,增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙,几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美,富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。 亚眠主教堂(CathedralNOtreDamed’Amiens)为法国著名的四大哥特式教堂之一。位于庇卡迪夫区索姆省亚眠市。亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作,哥特式建筑内部巨大的空间,晦暗的光照,狭长的中厅,在烛光中闪闪烁烁的祭坛和耶稣受难像,使人同外在世界真正地被隔绝了——人返归自己和上帝。首先是巨大的空间,这是人一进入教堂感觉到的。在自然界中,几乎所有空间都是人为自己创造的,那里,人是绝对的主宰,但是教堂却是为了另一种存在创造的,人在这里不仅不是主宰,而且是地地道道的被主宰者,人的骄傲心理得到了清洗,并开始学会以谦卑和敬虔的眼光看待周围世界。从彩色玻璃窗透进来的光照不仅是晦暗的,而且是神秘的、扑朔迷离和捉摸不定的。自然界没有这种光照,人们不可能将它与自然界任何东西相比较,这就迫使人返回到内心,从奇妙的体验中去玩味它的意义。但是,只有通过狭长的中厅及其两端的华丽的祭坛(包括歌坛、屏风、条案、帷幕等)的引导,才能使心灵从迷惘中摆脱出来,找到自己的归宿。人在受难的基督身上发现了自己,认识了自己,于是人们再也不想返回外在自然中去了。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂,它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起,被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名,其尖塔高142米。 百年战争发生后,法国在14世纪几乎没有建造教堂。及至哥特式建筑复苏,已经到了火焰纹时期,这种风格因宙棂形如火焰得名。建筑装饰趋于“流动”、复杂。束柱往往没有柱头,许多细柱从地面直达拱顶,成为肋架。拱顶上出现了装饰肋,肋架变成星形或其他复杂形式。当时,很少建造大型教堂。这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分,以及比较次要的新建教堂中。 法国哥特时期的世俗建筑数量很大,与哥特式教堂的结构和形式很不一样。由于连年战争,城市的防卫性很强。城堡多建于高地上,石墙厚实,碉堡林立,外形森严。但城墙限制了城市的发展,城内嘈杂拥挤,居住条件很差。多层的市民住所紧贴狭窄的街道两旁,山墙面街。二层开始出挑以扩大空间,一层通常是作坊或店铺。结构多是木框架,往往外露形成漂亮的图案,颇饶生趣。富人邸宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造,采用哥特式教堂的许多装饰手法。
英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚,流行于12~16世纪。英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心,力求高大,控制城市,而是往往位于开阔的乡村环境中,作为复杂的修道院建筑群的一部分,比较低矮,与修道院一起沿水千方向伸展。它们不象法国教堂那样重视结构技术,但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长,其间不断改建、加建,很难找到整体风格统一的。 英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近,中厅较矮较深,两侧各有一侧厅,横翼突出较多,而且有一个较短的后横翼,可以容纳更多的教士,这是英国常见的布局手法。教堂的正面也在西边。东头多以方厅结束,很少用环殿。索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁,但并不显著。 英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高,成为构图中心,西面的钟塔退居次要地位。索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米,是英国教堂中最高的。这座教堂外观有英国特点,但内部仍然是法国风格,装饰简单。后来的教堂内部则有较强的英国风格。约克教堂的西面窗花复杂,窗棂由许多曲线组成生动的 索尔兹伯里教堂
约克教堂 威斯敏斯特大教堂
图案。这时期的拱顶肋架丰富,埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树枝一般,非常有力,还采用由许多圆柱组成的束柱。 格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部,窗户极大,用许多直棂贯通分割,窗顶多为较平的四圆心券。纤细的肋架伸展盘绕,极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子,称作扇拱。 韦斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰,穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用,成了英国工匠们表现高超技巧的对象。英国大量的乡村小教堂,非常朴素亲切,往往一堂一塔,使用多种精巧的木屋架,很有特色。 英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期,封建主的城堡有很强的防卫性,城墙很厚,有许多塔楼和碉堡,墙内还有高高的核堡。15世纪以后,王权进一步巩固,城堡的外墙开了窗户,并更多地考虑居住的舒适性。英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架,加有装饰图案,深色的木粱柱与白墙相间,外观活泼。 剑桥国王礼拜堂 德国最早的哥特式教堂之一科隆主教堂于1248年兴工,由建造过亚眠主教堂的法国人设计,有法国盛期的哥特式教堂的风格,歌坛和圣殿同亚眠教堂的相似。它的中厅内部高达46米,仅次于法国博韦主教堂。西面双塔高152米,极为壮观。 德国教堂很早就形成自己的形制和特点,它的中厅和侧厅高度相同,既无高侧窗,也无飞扶壁,完全靠侧厅外墙瘦高的窗户采光。拱顶上面再加一层整体的陡坡屋面,内部是一个多柱大厅。马尔堡的圣伊丽莎白教堂西边有两座高塔,外观比较素雅,是这种教堂的代表。 德国还有一种只在教堂正面建一座很高钟塔的哥特式教堂。著名的例子是乌尔姆主教堂。它的钟塔高达161米,控制着整个建筑构图,可谓中世纪教堂建筑中的奇观。砖造教堂在北欧很流行,德国北部也有不少砖造的哥特式教堂。 15世纪以后,德国的石作技巧达到了高峰。石雕窗棂刀法纯熟,精致华美。有时两层图案不同的石刻窗花重叠在一起,玲珑剔透。建筑内部的装饰小品,也不乏精美的杰作。 德国哥特建筑时期的世俗建筑多用砖石建造。双坡屋顶很陡,内有阁楼,甚至是多层阁楼,屋面和山墙上开着一层层窗户,墙上常挑出轻巧的木窗、阳台或壁龛,外观很富特色。 意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入,主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则,只是把它作为一种装饰风格,因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。 意大利教堂并不强调高度和垂直感,正面也没有高钟塔,而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓,窗户不大,往往尖券和半圆券并用,飞扶壁极为少见,雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。 锡耶纳主教堂使用了肋架券,但只是在拱顶上才略呈尖形,其他仍是半圆形。奥维亚托主教堂则仍是木屋架顶子。这两座教堂的正面相似,总体构图是屏幕式山墙的发展,中间高,两边低,有三个山尖形。外部虽然用了许多哥特式小尖塔和壁敦作为装饰,但平墙面上的大圆窗和连续券廊,仍然是意大利教堂的固有风格。 意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂,它是欧洲中世纪最大的教堂之一,14世纪80年代动工,直至19世纪初才最后完成。教堂内部由四排巨柱隔开,宽达49米。中厅高约45米,而在横翼与中厅交叉处,更拨高至65米多,上面是一个八角形采光亭。中厅高出侧厅很少,侧高窗很小。内部比较幽暗,建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔,都表现出向上的动势,塔顶上的雕像仿佛正要飞升。西边正面是意大利人字山墙,也装饰着很多哥特式尖券尖塔。但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。 另外在这时期,意大利城市的世俗建筑成就很高,特别是在许多富有的城市共和国里,建造了许多有名的市政建筑和府邸。市政厅一般位于城市的中心广场,粗石墙面,严肃厚重;多配有瘦高的钟塔,建筑构图丰富,成为广场的标志。城市里一般都建有许多高塔,总体轮廓线很美。 威尼斯的世俗建筑有许多杰作。圣马可广场上的总督宫被公认为中世纪世俗建筑中最美丽的作品之一。立面采用连续的哥特式尖券和火焰纹式券廊,构图别致,色彩明快。威尼斯还有很多带有哥特式柱廊的府邸,临水而立,非常优雅。
上海的哥特式建筑
1910年完成的徐家汇大教堂 上海地方耶酥会会长南格禄、教士梅地尔创建于清道光二十年(1847年),有远东第一大教堂之称。为法国哥特式建筑,双塔高耸入云。外墙红砖砌筑,门窗采用歌特式尖拱,雕刻和局部装饰均用大理石砌成,堂内柱面装饰华美,狭长而高直的空间比例反差强烈,整个建筑营造出天国神秘的幻觉。新建的教堂艺术广场绿草成茵,鲜花盛开,和平鸽点缀其中,与古老的教堂融为一体。 徐家汇天主教堂是中国著名的天主教堂,为天主教上海教区主教座堂,正式的名称为“圣母为天主之母之堂”,堂侧有天主教上海教区主教府,修女院。始建于清光绪22年(公元1896年)。整幢建筑高五层,砖木结构。法国中世纪样式。大堂顶部两侧是哥德式钟楼,尖顶。高50米。大堂内圣母抱小耶稣像立祭台之巅,俯视全堂,为整座教堂之中心。这座圣母耶稣像是1919年由巴黎制成后运抵上海的。堂侧有天主教上海教区主教府,修女院。徐家汇天主教堂为中世纪哥特式建筑,可容纳三千多名教徒进行活动。因此有人称之为上海的“梵蒂冈”。该堂区现有教友数万名 和平饭店建于1929年,原名华懋饭店,属芝加哥学派哥特式建筑,楼高77米,共十二层。华懋饭店是由当时富甲一方的英籍犹太人爱利斯.维克多.沙逊建造的,外墙采用花岗岩石块砌成,由旋转厅门而入,大堂地面用乳白色意大利大理石铺成,顶端古铜镂花吊灯,豪华典雅,有“远东第一楼”的美誉。 饭店落成以后,名噪上海,以豪华著称,主要接待金融界,商贸界和各国社会名流。如美国的马歇尔将军、司徒雷登校长,剧作家Noel Coward的名著《私人生活》就是在和平饭店写成的。三、四十年代,鲁迅、宋庆龄曾来饭店会见外国友人卓别林、萧伯纳等。 我自编的西建史教材共析--待续
雅典卫城
帕提农神庙 叹为观止的帕提农神庙 帕提农神庙是供奉雅典娜女神的主神庙,又称万神殿,建于公元前5世纪中叶,公认是多利亚柱式(三种希腊古典建筑柱式中最简单的一种)发展的顶峰。 神庙在雅典政治家伯里克利的主持下,由雕刻家菲迪亚斯监督,建筑师伊克蒂诺斯与卡利克拉特承建。公元前447年动工,前438年建筑本体完工,同年由菲迪亚斯用黄金和象牙制作的巨大的雅典娜女神像在庙内落成,外部装饰于公元前432年结束。神庙用白色大理石砌成,外部呈长方形,庙内设前殿、正殿、后殿。庙底部有三层基座 ,从基座的最上一层计算,神庙长69.54米,宽30.89米。基座上由46根圆柱组成的柱廊围绕着带墙的长方形内殿,柱廊的东西面各有8根柱,南北面各有17根。圆柱的基座直径1.9米,高10.44米,每根圆柱都由10~12块上面刻有20道竖直浅槽的大理石相叠而成,它有方形柱顶石、倒圆锥形柱头、额枋,檐口等处有镀金青铜盾牌和各种纹饰,还有珍禽异花装饰雕塑。由92块白色大理石饰板组成的中楣饰带上,有描述希腊神话内容的连环浮雕。东西端山花中的雕刻是圆雕,东面表现雅典娜的诞生,西面表现她与海神波塞冬争夺雅典统治权的斗争。神庙的主体建筑为两个大厅,东西两端各有一个带6根多利亚圆柱的门廊。东边的门廊通向内殿,殿内原来供奉着巨大的雅典娜女神像,高11.89 米,由总重约40~50塔伦特的金片镶着木框架制成,其脸面、手、脚部分用象牙雕刻,眼睛的瞳仁由宝石镶嵌。神像设计灵巧,可以活动或转移隐蔽。 神庙一些校正视觉的措施,令人叹为观止。 基座台基的棱线向上拱起成弧线形,东西端中部高起60毫米,南北两侧的棱线中线处高起110毫米。檐口、檐壁的水平线也做了类似处理,有效地防止了中部下陷的感觉。角柱的轴线向里倾斜60毫米,各柱轴线按其延长线在台基上空2.4公里处相交的规律排列,避免了外倾感。其他如柱身轮廓有卷杀和收分,尽端开间稍小,角柱稍粗,以避免在天空背景上会显得细小的错觉,使建筑形象稳定、平直、丰满。但这一艺术杰作,于公元5世纪被东罗马帝国皇帝搬走后失踪,成为世界艺术史上的一大憾事。 帕提农神庙是希腊全盛时期建筑与雕刻的主要代表,有“希腊国宝”之称,也是人类艺术宝库中一颗璀璨的明珠。 5世纪中叶,神庙被改为基督教堂,雅典娜神像被移去。1458年土耳其人占领雅典后将神庙改为清真寺。1687年威尼斯人与土耳其人作战时,炮火击中了神庙中的一个火药库,炸毁了神庙的中部。1801-1803年,英国贵族埃尔金勋爵将大部分存留的雕刻运走。许多原属神庙的古物,现散落在不列颠博物馆、卢浮宫和哥本哈根等地。19世纪下半叶,曾对神庙进行过部分修复,但已无法恢复原貌,现仅留有一座石柱林立的外壳。
厄瑞克提翁神庙的女像柱 优雅轻盈的厄瑞克提翁神庙 厄瑞克提翁神庙位于帕提侬神庙的对面。 这是一座爱奥尼亚式的神殿,建于公元前421-前405年,是培里克里斯制订的重建卫城山计划中最后完成的重要建筑。神庙因其形体复杂和精致完美而著名。它的东立面由6根爱奥尼亚柱构成入口柱廊,西部地基低,西立面在4. 8米高的墙上设置柱廊。西部的入口柱廊虚实相映。南立面的西端,突出一个小型柱廊,用女性雕像作为承重柱,她们束胸长裙,轻盈飘逸,亭亭玉立,是这座神庙最引人注目的地方,在古典建筑中也是罕见的。雕像正面朝南,在白色大理石墙面的衬托下,格外清晰悦目。神庙中的雅典娜女神雕像是所有雅典娜雕像的蓝本。神庙名称的由来说法不一,一说为纪念传说中的雅典王厄瑞克西阿斯,一说是纪念希腊英雄厄瑞克苏尼阿斯。神庙屡遭兵毁,已远失原貌,庙内文物也散失殆尽。 雅典娜胜利神庙 雅典娜胜利神庙建于公元前449-前421年,采用爱奥尼亚柱式,台基长8.15米,宽5.38米,前后柱廊雕饰精美,是居住在雅典的多利亚人与爱奥尼亚人共同创造的建筑艺术结晶。胜利女神是巨人帕拉斯与冥河斯提克斯的女儿,她作为智慧女神雅典娜和主神宙斯的象征,在艺术品中表现为他们用手牵领着的小人儿,她手持棕榈枝或花环,在比赛胜利者头上展翅翱翔。她不仅司战争的胜利,也司其他赛事的胜利
狄奥尼索斯剧场(THE THEATRE OF DIONYSSOS) 狄奥尼索斯剧场建于公元前6世纪,是最古老的露天剧场。在这足以容纳17000人的剧场里曾经上演过无数场埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯的悲剧作品及阿里斯托芬的喜剧作品。剧场依山坡而建,大得惊人,似凝结了天地大美之气。 由于希腊戏剧都是在白天演出,所以从观众席上能看到乡村的壮丽景象,但戏剧本身的波荡起伏使观众的注意力无法离开主题而转向背景。希腊人认为看戏,意谓着某种“激情般的快乐”,在2500多年后的今日,剧场上座位和舞台还大致完整,古剧的演出和雅典艺术界的颁奖依然在这里举行—古文化的花朵仍然芬芳灿烂。
第二单元 古罗马建筑(I II) 与上海外滩汇丰大楼的比较
第一部分:第一,第二阶段的古罗马建筑
古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者,也是古希腊,乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。 2007/7/3 明天要去夏朵咖啡馆啦 玉百合小姐明天约我谈工作,我就顺口说,去我们家附近的夏朵吧。
其实我是一个恋家的人,流连家的安全,舒适,自在。而现在我似乎完成了我的理想,每日备课筹备资料虽然很繁琐,但可以自由自在地支配自己的时间,可以在温暖的小卧室,也可以带着手提电脑区那样的怀旧咖啡馆继续我的世界建筑探险。又有了许多稳定的收入,心情也像普罗旺斯的葡萄种植园一样,悠然自在。作家喜欢在咖啡馆写作,心情其实是一切美好作品的索引。
最近喜欢看一些韩剧,如《天堂阶梯》《我的女友金三顺》,觉得生活上的安逸是创造一切美好恋情的先提条件,韩剧里的那些富有的英俊男生款款深情,他们从小就具备赢得爱情的能力,知道争取自己的幸福。而不择手段往上爬的人内心必然是不如富家子弟那般阳光的。富人娶了穷出身的人是错误的,因为他不懂得对方并没有共同追求幸福的理想,他不懂得穷人只是为了一个饭碗就可以不择手段,躲躲闪闪的。现在我有一句口头禅:不要苛求别人,别人如何做法是他们自己的事,但我有权利选择那些关心我,为我考虑周全的朋友,给予他们同样的关心。
以前,有人说过,千万不要对男人太好,你不理他,对方才会把你当作宝。几年不理他,在他眼里是神。可我觉得这是幼稚的,只能骗骗不经事的孩子。要想幸福,就要珍惜眼前对你好的人,这是拥有幸福的关键诀窍。
下面,贴一些那个美丽的咖啡馆的照片,那是一个三层楼的小楼,弯曲的铸铁漩涡栏杆,
小洋房的样子 三层 满目看到的都是些精致的家具和花花草草
旧时的家具和复古的台灯相应成趣
坐在沙发上看着古雅的窗前飘动着的白纱窗帘。。。
随意点了些吃的喝的
抱着靠垫不顾形象的随意伸展着手脚
阿哈~ 这感觉真是太棒了
仿佛走进了张爱玲的小说 走进某个女主角的家中。。。。。。
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夏朵在复旦大学宿舍区边上。是一家台湾人开的小西餐厅。我吃过上海很多西餐,夏朵是非常有特色和有意思的一家。 夏朵是由一幢一点没有特色的,独立3层水泥小楼改建的这幢楼应该有20年了,因为用的还是老式的钢窗。老板也是一个室内设计师,所以让这个原本四四方方随处可见的普通小楼从里到外都拥有了浪漫的风貌。 夏朵的名字来源于法语单词“歌唱”。你可以想象地中海边上的法国城市尼斯的风情吗? 夏朵就是这样一个地方。现代和传统的,浪漫和华丽的,阳光和微风,灯光与海水。 三层楼面分成不同的风格,每个楼面不同角落又有不同的风格,不同的灯光餐桌,窗缦,桌布烛台, 有法国乡间风格的木质长餐桌,摆着大大的枝形烛台方格桌布和水果盆,坐在桌边的长凳上用餐。可以闻到田野的芬芳。边上是充满懒洋洋的红色灯光的情色包饭,红色的软软的沙发,迷茫红磨坊和百老汇的气息。 沿街的墙改成了玻璃的,放着一排小桌。还有玻璃的天棚,天棚下有着长长的阳光缦,下午时分在这里享受阳光和下午茶一定非常惬意。 二楼也被分成不同风格的区间,你可以在精致的屏风后面享受阿拉伯的奢华,在蓝色的窗帘下的红色大长沙发里靠在红色,蓝色的垫子上享受牛排。 三楼的楼梯一边是播放经典老片的地方。一般是开party的金色客厅,有着金色的巴洛克风格的大沙发。 装修我就不多说,反正一个角落就是一种风格,说移步换景也不夸张,而且这么多风格在一个空间里居然如此统一不冲突,足见设计师的功力。 接下来说说食物吧,绝对的价廉物美。没有特别出众的地方不过却做的挺好吃。无论意面,牛排,煎鲈鱼,还是蛋糕,沙拉等,不过咖啡的质量有时候会不太稳定,花草茶也一般。 价格是绝对的便宜,特别是一些套餐,最贵的菲里牛排不过58元,一般你可以在这里10-20元,吃一顿非常舒服的简餐,情侣80-90元左右就能吃的非常舒适了。 这个是我在上海最喜欢的餐厅!所有的地方只有夏朵还常常让我留恋。 2007/7/1 夜幕下的新天地 经过2个单元课程,小日本终于知道我学贯中西啦,对我服贴得不得了。在那里我觉得很开心很安全,下课后和钢琴潘老师等三个人一起玩新天地西餐泡吧,无忧无虑的快乐生活拉开了序幕。
慢慢的我有机会介入他们的日常项目Halloween Party了,这可是我当年在Tomson的强项哦,他们正烦恼没有这方面的经验呢。 2007/6/14 no title 黄副总当年说得没错,这年头,人与人之间的关系是最重要的,也是一门学问。
今天开始为在NHK和CCTV的两个电视专栏节目做前期调研了,这次我再也不怕会发生以前那样令人难过的事了,我相信这位日本长者一定会像当初信任我,给我设计符合自己特长的道路那样,维护我的小小快乐的。
我有今天那么多幸运都是依仗与那些充满智慧的长者们的交往和学习,他们有的教我人生经验,有的教我专业知识,有的润色我的经历,让我不再浅薄和无助。 2007/6/6 关于莫泊桑的《羊脂球》 初次接触莫泊桑是中学课本,其后的大学一度中断了我热爱的语文课,只有在英语精读课上可以接触到
一些原版的如《双城记》等名著。
后来工作中是一位钢琴老师提议我应该多看看莫泊桑的小说。当时,我曾向美丽的她倾诉自己如何对别人,别人有是如何待我。她听了无语(恐怕是觉得我傻得可恨),冷冷的说你应该多看看莫泊桑。
以前觉得她太拜金,虽然不赞同,但毕竟是别人的选择。然如今,我认为她是成熟的,恐怕在这个社会
只有金子对我们是从一而终。商人在盈利的同时获得了某种令人渴望的自由。
以往很崇拜那些有着高雅品味,崇高理想的人,但事实上这些崇高就像一个道具一样,恐怕是只供陈列,到此一游的。在残酷的人生面前,这种高尚显得浮华可笑甚至滑稽。
在《羊脂球》中作者很刻意地描绘了出现的人物
* 顶头的地方,最好的位子上,鸟先生两夫妇面对面地打着瞌睡,他俩是大桥街一家酒行
的老板。 * 在他俩身边坐着一个比较高贵的人,属于一种高尚阶级的迦来-辣马东先生,他是个被
人重视的人物,以棉业起家,产业是3个纺织厂,曾得荣誉军团官长勋章,现充州参议会议 员。 * 他俩的身边是禹贝尔·卜来韦伯爵两夫妇,他们出身于诺曼底的最古老又最高贵的一个
世家。伯爵是个气派雍容的老绅士,他尽力修饰自己的服装以加重他和亨利四世的天然相似 之点,根据他家庭里的一种光荣传说,亨利四世曾经使得卜来韦家一位夫人怀了妊,她的丈 夫因此被封为伯爵,又做了本省的巡抚。 * 禹贝尔·卜来韦伯爵也和迦来-辣马东先生一样是州参议会议员,代表本州的奥尔雷阳
党,他的太太是南特市一个小船长的女儿,他俩结婚的历史始终是被人认为神秘的。 卜来韦家的财产全是不动产,据说每年约莫有50万金法郎的收入。
这六个人构成这辆车子的基本旅客,都是属于有经常收入的和稳定而有力的社会方面 的,都是一些相信天主教和懂得教义的,有权有势的人 *车里某一边的长凳上坐的全是女客;靠近伯爵夫人的位子上有两个嬷
嬷,她们正捏着长串的念珠一面念着天父和祷告。 通过作者对他们不动声色的描写,把故事的情节推向了戏剧化。这些原本属于社会精英的人,整天
出入高尚沙龙道貌岸然的绅士淑女们,在遇到困境之际,显得极度懦弱。那么羊脂球的努力会感动他们吗?
恐怕是不会的,那些人生来就是认为一切事物都是理所当然,他们理所当然出身于贵族家庭,理所当然地
享受生活,别人理所当然地恭维他们赞美他们。那么遇到敌人,羊脂球理所当然地是牺牲品。
另外,莫泊桑敏锐的观察也是令人称道的,自从他拜师福楼拜之后,每逢星期日就带着新习作,从巴黎长途奔波到鲁昂近郊的福楼拜的住处去,聆听福楼拜对他前一周交上的习作的点评。福楼拜对他的要求非常严格,首先要求他敏锐透彻的观察事物。莫泊桑遵从师教,逐渐善于“发现别人没有发现过和没有写过的特点”。
善于挖掘人性,是他的小说充满现实主义震撼力的根本。读来耐人寻味,而中学生那里能够了解这些。每个与那些社会精英有诸多接触的人都应该读这本书。
因为我已经看到了太多活了一辈子尚且对人性没有充分认识,生活在可悲的虚幻世界的人,他们一生幸运地生活在被保护的温室中,他们诧异于我的烦恼,时会说一些不痛不痒的话,令人十分反感。这种朋友今后还是少浪费时间为妙。
甚至我的老爸,有时候会对我诸多指责,那我就很想问问他,在您指责之前,您有没有在近29年的生活中顺手小小地拉我一把,而任我在外艰辛地”磨练“。您有没有在日理万机之际辅导一下我的功课,关心我的中考,高考,有没有在如此多供应商轮流拜访您之际顺便关照一下我的工作?因此您的指责是如此苍白而滑稽。不是每个人与身俱来都出身在你这种家庭。您目前的位置多少应该感谢死去的可怜的革命奶奶,她有那么多孩子,可在年轻时死了丈夫直到临死前仍然是可怜孤独的,你们何以没有学会在她无依的时候把她接回家?所以我认为一个冷漠的,只顾着自己所谓社会精英的是家庭和朋友的灾难。
人在心情欠佳的时候,才发现真正关心我的人竟然是平时我很少想到,或者是保持距离的人。他们给我的信心无与伦比。或许他们只是像”羊脂球“一样普通的人,她们的关心给我带来欣喜,令我这个从小被忽视的孩子不再孤独。
日本人,多年来从未理会过的人,由于偶然的机会,竟然发现小日本身上的优点:谦虚,可爱,细致,周全,这个身居高位的日本老人给予我更多信心。很多人说,不要和日本人比试国学,因为他对中国的文化
的尊重远远高于中国人自己。所以我有理由相信它对于我的疼爱多数是出于对中国文化的崇敬,只是我,恰好多学了几本书而已。
记得有人讲过,在南京大屠杀期间,日本官方曾特地知名保护一位南京的老学者。我不是为日本人辩护,只是想讲有的时候即使社会道德沦落之际,人类共同的文明仍会焕发出傲人不屈的光芒,而中国的沦落和落后,多少是与文明的光芒难以照耀到阴暗的角落有关。
2007/6/4 123 我常常说,开始蕴含了结束,而结束又意味着新的开始。
股市的滑坡唤醒了沉睡的艺术品,人们开始跃跃欲试。有高峰就有低谷,低谷也蕴含了新一轮的
高潮,世事难料啊。
李可染的同一幅作品在2年内由上海的58万到北京的750万到香港的3500万令人惊叹又失落, 2007/6/1 顽石楼画语 昨天逛书店,偶然发现一本钱松碞著的《顽石楼画语》,欣喜地带回了家。发现钱老的国学底蕴
十分的深厚,他的创作随笔无不引经据典,潇洒自如,博古论今。于是我想到一个卓有成著的艺术家
同时也应该是个思想家,才能够把他的事业推向顶峰。这才发现我尚对书画有一丝怀念。
并且,即便我并不如愿在这个新的圈子里工作,但也必须有价值观和同样攀登的毅力和执着,才能
不辱没我所具备的经历。在每个单位,每个人的分工不同,从而他的使命以及相信的承担也不尽相同,
因此每个人都应该按照制度好好捍卫自己的地盘不容侵犯。
我对事物和人的看法是:永远不害怕失去,因为我总是坚信,明天会有更好的际遇。只要我能保持
最完美的状态去迎接新一天的日出。人应该尊重天意,尊重自然的生老病死,相识,离别的自然规律,
坦然地接受命运给予的安排。并且我相信仁慈的上天必然为我安排好了美满的归宿。
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